FRAIL (2003)

Y llegamos a la que se convertiría en la última gran canción de la primera etapa de key. 'Frail' (Frágil) es, sin duda, un pequeño himno privado. Supone un avance en la composición, efectuada entre todos, aportando cada uno su parte. Ya no se trata de un mero aprendizaje de canciones escritas varios años atrás. Con 'Frail' empezamos a funcionar como grupo.

Formó parte de nuestro repertorio temprano y enseguida supimos que había mucha emoción en ella. Si bien es cierto que, una vez más, el germen estaba en una pequeña pieza que yo había escrito en 2003, no fue hasta que key la asumió como propia en el invierno 2004-05 cuando cobró verdadera vida.

En su origen, 'Frail' comenzaba con una introducción de guitarra -compuesta en el piso de mi exnovia- que sería sustituida luego por la intro de Adolfo con la batería, similar a una marcha. La canción, como suele ser habitual, poseía un estribillo diferente a las estrofas, que incluía la línea «In this watershed you ruined my world» (En este momento crítico arruinaste mi mundo), de ahí que en un primer momento se me ocurriese titularla 'Watershed'. Su estructura original quedó mutilada una vez que el tema fue siendo absorbido por la banda y tomando forma. De ahí que 'Frail' mantenga una melodía semejante durante toda su duración, diferenciándose cada parte por la entrada de la distorsión. Incluye un interludio (un oooh aullado) y un pequeño solo de guitarra de Antonio que conducen directos al final. La línea de bajo de Migue, de igual manera, la hace única y fácilmente identificable. Además, 'Frail' es la primera canción que define el sonido key. Contiene el que yo llamo acorde K (una variante del F#9), que empleo también en otras composiciones. Arpegiando dicho acorde, o luego machacando sin piedad con la distorsión usando quintas, es como la canción sube de intensidad.

Debido a la maravillosa informática, un formateo de disco duro eliminó las primeras demos acústicas que grabé cuando la empecé a escribir en el otoño-invierno de 2002-03. En cualquier caso, hasta que no la empezamos a tocar en El Matadero dos años después, la que hoy es 'Frail' no adquirió su forma definitiva. Conforme pasaban las sesiones, íbamos quitando estribillos al final, añadíamos el punteo de guitarra si Antonio venía a ensayar... En definitiva, íbamos puliéndola hasta que las partes quedaron bien delimitadas. Así, 'Frail' comienza con la batería sola, luego entraba la guitarra arpegiando, después el bajo, luego la voz arrastrando la melodía, la segunda guitarra, avanzando poco a poco hacia un clímax donde los acordes comienzan a machacar... y la distorsión, vehículo transmisor de sentimientos.

('Frail'. Demo solitario. Contiene la intro original y letras parcialmente diferentes. 03/11/2004)

promise not to fade

promise not to break

i'll always be this swell

i'm a failure

all things will be great

if i hold your hand

you told me not to be a failure

love is a disease

you have to believe in

it ruined all i got

i'm frail, failed to fill you

i'm idle and i'm pissed

my idols turn to shit

when i needed you more

where were you?

if you think of me again

i promise not to faint

i'm ready to assume

another failure

i won't say a word

i'll be next, you know

deep inside i'm torn

breathless, restless

close to say goodbye

there is no bright side

i've been acting my whole life

break me, i'm frail

call my name and i'll come

no longer have to moan

no longer have to smile

break me, i'm frail

you can leave me behind

i won't make you waste your time

when i needed you more

where were you?

prometo no desaparecer

prometo no romperme

siempre estaré así de bien

soy un fracasado

todo irá genial

si te cojo de la mano

me dijiste que no fuera

un fracasado

el amor es una enfermedad

en la que tienes que creer

arruinó todo cuanto tenía

soy frágil, no conseguí llenarte

soy vago y estoy cabreado

mis ídolos se convierten en mierda

cuando más te necesitaba

¿dónde estabas?

si vuelves a pensar en mí

prometo que no me desmayaré

estoy preparado para encajar

otro fracaso

no diré ni una palabra

seré el siguiente, ya lo sabes

por dentro estoy desgarrado

sin aliento, inquieto

a punto de decir adiós

las cosas no tienen un lado positivo

he estado actuando toda mi vida

rómpeme, soy frágil

di mi nombre y vendré

ya no me tendré que lamentar

ya no tendré que sonreír

rómpeme, soy frágil

me puedes abandonar

no te haré perder el tiempo

pero cuando más te necesitaba

¿dónde estabas?

('Frail'. Demo para Radio SAFA. Abril 2005)

Como si se tratara de un texto premonitorio en lo personal, 'Frail' adquirió una nueva dimensión a comienzos de 2005 -cuando fue propuesta para tocarla con el grupo-, ya que su letra, que incide en la idea del fracaso, se torna mucho más amarga en esta época. Ya no sólo se refiere a un fracaso personal a nivel general (desilusión laboral, apatía, angustia adolescente, madurez y consiguiente caída de los ídolos...) sino que viene también motivado por el fin de una relación. Los mensajes de abandono y desesperación, si antes ya estaban presentes, ahora cobran un nuevo significado. Aun así, el personaje de la canción está tan confuso que, aunque acepta su derrota («Me puedes dejar atrás, no te haré perder el tiempo»), no duda en proclamar que «Di mi nombre y vendré». Los típicos sentimientos contradictorios que suelen sobrevenir a una ruptura.

Confieso haber escrito 'Frail' cuando me sentía perdido, abandonado y sin rumbo. Pero cuando un tiempo después esta terrible sensación se hizo del todo real, la desesperación escrita en sus líneas se convirtió en una profecía cumplida. Me sentía mal conmigo mismo y no sabía cómo podía cambiarlo. Me sentía frágil y vulnerable, fácil de herir, de usar y tirar. Y lo peor: no tenía adónde ir. No sabía con quién hablar. No me importaba nada. Al menos, aparte de arrastrar mi miseria, tenía al grupo. key se convirtió en un refugio. Me volqué con la banda. Me centré en ocupar mi tiempo con aquellas estúpidas canciones que para mí tanto significaban. Por eso, en el momento en que 'Frail' pasó a formar parte de nuestro repertorio, hallé un modo de vaciar mi frustración y desahogarme. La catarsis se servía a golpe de escenario.

('Frail' en directo: Festival ArteRnativo, 24/06/2005)

('Frail'. Unplugged en Zityo, 16/07/2005)

Por alguna circunstancia, durante el invierno de 2004 entablamos amistad con un grupo de jóvenes de la nueva generación de rockeros del pueblo. Venían a veces a vernos ensayar y se convirtieron en fans nuestros, la Key Army, como les llamábamos en broma. Uno de ellos, Alexis, tomó la costumbre de subir al escenario durante 'Frail' (no sé realmente de dónde surgió aquella idea) para hacer coros (?), por lo que en numerosas ocasiones provocaba que nos perdiéramos durante la misma.

('Frail'. Demo para myspace. Mayo 2006)

Portada del single 'Frail'

Sesiones de grabación:

• 'Frail' demo en solitario (2004)
• Ensayos de key (2004-05)
• 'Frail' recording sessions (04/2005 y 05/2006)
• Acoustic in Sevilla (2006)
• Ensayo 01/03/2010 (abandonado) 

En directo:

09/04/2005. Primavera Factory. Écija.

22/04/2005. Jornada Globalizazioa. Casa de la Juventud, Écija.

24/06/2005. Festival ArteRnativo. Écija.

16/07/2005. Unplugged in Zityo. Écija.

04/11/2005. Unplugged in Gabbana. Écija.

05/01/2006. Pink Show. Écija.

21/01/2006. Festival Emergenza. Granada.

24/02/2006. Sala Salvation. Sevilla

01/04/2006. Festival Ashuparla Rock. Écija.

31/10/2006. Acústico. Sala Freeway. Madrid

05/01/2007. Pink Show. Sala BSO. Écija

31/10/2007. Sala Freeway. Madrid

07/12/2007. White House. Écija (Diego Coen solo)

20/03/2009. Cotton Club. Écija

10/2011. Festival Thanatos X. Écija.

THE BEAUTIFUL LINK (2003)

'The Beautiful Link' (El hermoso vínculo) es, en contra de lo que pudiera parecer, uno de mis temas favoritos. Lo intentamos en varios ensayos, fuimos puliendo matices, añadiendo partes nuevas de guitarra, pero por alguna circunstancia no llegó a convencernos. Es probable que su «simpleza» la hiciese aburrida para nosotros, pues consiste prácticamente en una variación de cuatro acordes. Como siempre, partes más lentas y suaves para las estrofas y distorsión en los estribillos. A mí, como he indicado, me encantan el texto y la melodía, y de hecho estoy continuamente trabajando en ella para tratar de darle una forma definitiva.

Fue considerada una «cara-B», una canción que, aunque la trabajamos durante numerosos ensayos en nuestros comienzos, no llegó a cuajar. Pronto fue quedando fuera del primer repertorio, quizás con la intención de retomarla más adelante, pero por aquel entonces, con cinco composiciones propias y alguna versión, key se sentía preparado para el asalto a los escenarios.

'The Beautiful Link' nunca llegó a sonar en directo, limitando su existencia a tan sólo unos ensayos. Ya en solitario como D.Coen, en una actuación acústica en mayo de 2010, sí tuve la oportunidad de darle el debut que se merecía, aunque sonara en esta ocasión desenchufada y acentuando aún más su melodía.

El origen de la canción se remonta al año 2003. Su título provisional fue 'Bones' ('Huesos'), hasta que pude culminar su letra y escogí una de las líneas que más me gustó. Tenía una guitarra acústica, unas armonías pegadizas y sencillas, y no mucho que decir. Por eso opté por ir elaborando la letra poco a poco, según iba trabajando e iban surgiendo líneas sin demasiado sentido pero que encajaban a la perfección. Lo único que se conserva del original es el estribillo «Shake it down, soothe me/ Shake it down, it's easy» (Agítalo, alíviame/Agítalo, es fácil) que, aunque se presta a obvias connotaciones, no tiene nada que ver con el resto de la letra. Ésta, directamente, lo mismo hace referencias a alquilar tus huesos a asesinos en serie para poder sobrevivir, a buscar a tientas en la oscuridad, a revolcarse en el fango o a aprender a diferenciar el hermoso y delicado vínculo que separa dos mundos, el real y el de nuestra imaginación.

El primer boceto de la letra -menos elaborado- decía así:

shake it down, soothe me
shake it down, it's easy
i wish i was wrong
i wish everything i have turned to dust
and never came back to me
again
you feel alone but i am there
you're not on edge
whine and moan
the needle's everything you want
to blur off your memory
and i, i swear
i'll be here as fast as can be
afraid
but this is not the edge

agítalo, alíviame
agítalo, es fácil
ojalá estuviera equivocado
ojalá todo cuanto tengo se convirtiera en polvo
y nunca regresara a mí
una vez más
te sientes solo pero yo estoy ahí
no está al límite
lloriquea y protesta
la aguja es todo cuanto necesitas
para borrar tu memoria
y yo, te juro
que estaré aquí en cuanto pueda
asustado
pero este no es el límite


La incluí en B-Side Music, la demo que grabé poco antes de marcharme a Reino Unido. Pensaba que era una rendición acústica, pero he recuperado una copia recientemente -creí haberlas perdido todas- y, al igual que el resto de cortes incluidos, posee varios efectos digitales. El texto es aún primerizo e improvisado pero se acerca a la versión definitiva. Comienza, de hecho, con "Dust and bones / this needle is everything you want" y aparecen líneas como "you left me tembling on the floor / oh babe lend your bones to killers". Mi primo Manuel, por ejemplo, me dijo que esa maqueta -bajo el nombre Amber, un efímero proyecto en solitario- le recordaba en cierto modo a Elliot Smith.

Meses más tarde la volví a registrar pero en esta ocasión en su versión eléctrica:

the beautiful link (2003) by dkcoen

Cuando comenzamos a ensayarla con key en 2004 nunca conseguimos pulirla, por lo que improvisábamos repitiendo una y otra vez la progresión de acordes, añadiendo algún punteo, machacando, y volviendo al principio.

('The Beautiful Link', primeros ensayos. Otoño 2004)

shake it down, soothe me

shake it down, it's easy

day meets night

and so the circle is complete

deep sigh

from now on all our doubts will fall away

if you just lend your bones to killers

don't miss such bliss

i black out

grope for the clouds

and then come down

right now i would destroy the world for you

i swear there's nothing left here to pretend

and now

the black sheep is walking through the fire

like it always did

have a blood bath

this phoenix is drowning in the mud

outshined

our pipe dreams crumble

as we sleep on the floor

it's safe to say we're not forgiven

oh no, not yet

break me in

this needle's the beautiful link you need

to flee and wash away the stains

tonight i drank the perfume that you made

and now i'm feeling so emaciated

it's starting to hurt me

agítame, alíviame

agítame, es fácil

el día encuentra a la noche

completándose así el círculo

toma aire, a partir de ahora

todas nuestras dudas se disiparán

si les prestas tus huesos a asesinos

no te pierdas tal felicidad

me desmayo

busco a tientas las nubes y luego bajo

ahora mismo destruiría el mundo por ti

te juro que ya no queda nada que fingir

y ahora

la oveja negra está atravesando el fuego

como siempre hizo

date un baño de sangre

este fénix se ahoga en el fango
eclipsado

nuestras quimeras se derrumban

mientras dormimos en el suelo

parece que aún no nos han perdonado

oh, no, aún no

entra en mí

esta aguja es el hermoso vínculo que necesitas

para huir y purificar las manchas

esta noche bebí del perfume que preparaste

y ahora me siento tan demacrado

me está empezando a doler

('The Beautiful Link'. Demo acústica casera. Solo. Junio 2006)




Sesiones:

• Amber: B-Side Music (2003)
• UK (2003)
• Ensayos de key (2004-05)
• Acoustic Session (2006)
• Ensayo 13/03/2010
• Ensayo 19/06/2010

En directo:

• 05/2010. La Judería, Écija.

CLONES (2002)

'Clones' es un tema que data del verano de 2002 altamente influenciado por el disco Golden State de Bush, que había sido publicado unos meses antes. De música agresiva -para mi estilo, claro- y con riffs de guitarra a lo Smashing Pumpkins -aunque sencillos, por supuesto-, fue una composición que pasó sin pena ni gloria entre mis nuevas ideas. 

Como siempre, se apoya en una buena melodía, que para mí es algo fundamental. El texto parecía reincidir en la idea de que, con la llegada del siglo XXI y la globalización, todos éramos unos clones. Anodinos, vulgares. Monótonos. Repetitivos. La amenaza terrorista, de igual modo, se hace presente con algunas pinceladas del pánico que lo envolvió todo a comienzos del nuevo milenio.

Haciendo este repaso ahora a mi catálogo me sorprende no hallar ninguna grabación de 'Clones', teniendo en cuenta, sobre todo, que la mayoría de ideas nuevas y demos eran registradas normalmente en mi ordenador. 

i'm a clone of you

you're a clone of me

i'll destroy the world

if you don't destroy me

i will bite the snake

i'll be the ravine

find yourself in me

in a nuclear field

in the end of the world

i'll be as ashamed as you feel

it's time for a change

when reasons fall close to you

babe you're drowning too

clones

dead dreams rot inside us

infecting, breaking up

heart and soul

skies and clouds

ruthless in the face of love

soy un clon tuyo

eres un clon mío

destruiré el mundo

si tú no me destruyes

morderé a la serpiente

seré el barranco

encuéntrate en mí

en un campo nuclear

en el fin del mundo

estaré tan avergonzado como tú te sientes

es hora de un cambio

cuando las razones caen a  tu lado

cariño, tú también te estás ahogando

clones

sueños muertos se pudren dentro de nosotros

infectando, haciendo pedazos

corazón y alma

cielos y nubes

despiadado ante el amor

PRONE TO SADNESS (2002)

'Prone To Sadness' ('Propenso a la tristeza') es un texto que en un primer momento estuvo inspirado en Kurt Cobain. Confieso ahora -si no lo he hecho antes- que me considero un coleccionista modesto de parafernalia relacionada con Nirvana, fundamentalmente bootlegs (en CD o DVD) y libros. Desde que descubrí Nevermind en 1992 -como muchísimos de vosotros- mi concepción de la música e incluso de la realidad cambiaron de modo drástico. Al igual que a tantos adolescentes, Nirvana y el fenómeno que le siguió nos marcó para toda la vida. Yo, como joven inquieto, tendente a la depresión (aunque sin motivo aparente) y con unas tremendas necesidades afectivas cuya única salida era la expresión artística, me identifiqué totalmente con el temido mito Cobain.

Uno de los libros que adquirí en 2002, titulado con el apellido del célebre compositor y escrito por C. Sanford, cambió bastante mi percepción de tan admirado personaje. En él, se decía más o menos que Kurt era un farsante, que siempre buscó la fama, que era homófobo en la intimidad amén de un consabido yonqui... acusaciones que, como luego comprobé, carecían casi siempre de veracidad puesto que el autor apenas sí se había documentado, limitándose a escribir una biografía sensacionalista con el ánimo de vender más libros.

La cosa es que en aquel momento de mi vida, tras leer su peculiar versión de la historia, decidí escribir unas líneas proclamando que «él fingió desde el principio», eso sí, añadiendo acto seguido que era «propenso a la tristeza». El primer boceto, por tanto, sí estaba más inspirado en estos hechos, aunque con el tiempo fui modificándolo con la pretensión de hallar un enfoque más poético y melancólico. El título, a fin de cuentas, me encantaba y me ofrecía numerosas posibilidades de ahondar en la tristeza y depresión como armas de inspiración masiva. Yo mismo, evidentemente, me consideraba propenso a ambas...
Este era ell borrador original:

he faked it all along
'cause he's prone to sadness
say the magic word
mmm... catharsis
you will like his songs
acting like a clone
burning out the crown
diving on the crowd
he'll destroy the throne
selling out his world
some day he will die
we don't really care

fingió desde el principio
porque es propenso a la tristeza
di la palabra mágica
mmm... catarsis
os gustarán sus canciones
actuando como clones
quemando la corona
saltando sobre la multitud
destruirá el trono
vendiendo su mundo
algún día morirá
en verdad no nos importa

Así, a finales del curso de 2002, durante un breve periodo en que conviví con mi hermano y sus amigos (lo cual se repetiría tres años después), compuse la música a excepción del solo, incorporado más tarde, en los tiempos de key. Ya en Inglaterra (2003) continué recopilando versos para la letra, pero aún no pude concluirla, como demuestra esta demo de aquellas fechas:

prone to sadness by dkcoen

Desde un primer momento tuve la intención de incorporarla al repertorio de key, practicándola con cierta frecuencia en los ensayos y terminando de componer el texto y de pulirla. Pese a todo, no la pudimos debutar en directo hasta 2009, cuando abrió nuestro único concierto de aquel año. Adolfo y yo seguimos tocándola con cierta regularidad durante nuestro efímero proyecto posterior.

he faked it all along

he's prone to sadness

h will burn his crown

to lift the darkness

sometimes all you need

is just a blanket

say the magic word

mmm... catharsis

beauty is in the eye

of the beholder

we don't have much time

you know it's over

begging like a whore

until you're sated

say the magic word

you're on the run

you're the mirror of the soul

glued to your face

barefoot and naked

you used to say that means

were right for taking

lonely, scared and used

and so forsaken

i will dress like you

and start to fake it

i don't even care

he's prone to sadness

stick it in your tongue

like a magnet

you're on the run

lips that never smile

you're the mirror of the soul

fingió desde el principio

es propenso a la tristeza

quemará su corona

para disipar la oscuridad

a veces lo único que se necesita

no es más que una manta

di la palabra mágica

mmm catarsis

la belleza está en el ojo

del que mira

no tenemos mucho tiempo

ya sabes que se ha acabado

suplicando como una puta

hasta que te sacias

di la palabra mágica

te das a la fuga

eres el espejo del alma

pegado a tu cara

descalzo y desnudo

solías decir que el fin

justifica los medios

solitario, asustado y usado

y tan desamparado

me vestiré como tú

y empezaré a fingir

ni siquiera me importa

él es propenso a la tristeza

colócalo en tu lengua

como un imán

te das a la fuga

labios que nunca sonríen

eres el espejo del alma

Prone To Sadness by dkcoen


Sesiones de grabación:

• UK (2003)
• Acoustic Session (2006)
• Ensayo 04/11/2006
• Ensayo 26/02/2007
• Ensayo 04/2009
• Ensayo 21/02/2010
• Ensayo 20/06/2010

En directo:

• 04/2009. Cotton Club, Écija.

IN THE RAIN (2002)

La pieza que ahora he titulado 'In The Rain' ('Bajo la lluvia') es sólo un breve riff que nunca pasó de eso, cuatro acordes sencillos y una melodía improvisada.

Sé que lo comencé a perpetrar en 2001, después de haber visto a Neil Young en directo y escuchado varias veces su disco Zuma. A lo largo de esos meses, y hasta 2002, lo tocaba ocasionalmente pero sin darle apenas importancia. No era más que una pequeña pieza instrumental que me gustaba recuperar muy de vez en cuando.

A veces, en casa de algún compañero músico en Sevilla, cogía la guitarra y practicaba el solo para disimular y fingir que tocaba mejor de lo que en realidad lo hago. Nunca he sido técnico ni virtuoso, de ahí que ese estúpido riff me pareciera algo cool que tocar delante de otros. Qué iluso.

Y ahí habría quedado todo de no ser porque ya muchos años después, en 2010, en nuestras extensas y prolíficas sesiones entre Adolfo y yo, opté por interpretarla un par de veces. Parecía intuir que el fin de mis días como músico estaba próximo, y de algún modo pretendía recuperar viejas composiciones para homenajearlas en aquellas intensas sesiones.

i'll never fade, never smile

i miss the way we'd run

in the rain

i never failed 'cos i never tried

to take you by the hand

in the rain

i'll never fade, never smile

i miss the days we'd run

in the rain

i'll never know if i'd have died

if only you'd kissed me

in the rain

nunca desapareceré, nunca sonreiré

echo de menos la manera en que corríamos

bajo la lluvia

nunca fracasé porque nunca intenté

cogerte de la mano

bajo la lluvia

nunca desapareceré, nunca sonreiré

echo de menos los días en que corríamos

bajo la lluvia

nunca sabré si hubiese muerto

si tan solo me hubieras besado

bajo la lluvia

Unknown (In The Rain) by dkcoen

Sesiones:

• Ensayo 20/06/2010
• Ensayo 09/07/2010
• Mobile demo (2014)

PUSH ME (2002)

'Push Me' ('Empújame') es, sin duda, uno de los temas más agresivos que hemos escrito. La pena es que no pasara el corte y quedase relegado a ocupar un lugar entre las así llamadas «caras-B».

Desde el comienzo, la guitarra cruda y acelerada indica que el tema va a ser movidito. Entra el bajo, explota la batería, cambios de riffs una y otra vez... Con 'Push Me' logramos esbozar una canción enérgica y desgarrada. Durante nuestros primeros ensayos a lo largo del otoño-invierno de 2004-05, 'Push Me' era una más dentro del repertorio. Sin embargo, poco antes de nuestro debut en directo en mayo de 2005, por motivos que se me escapan, quedó relegada a un segundo plano. Es paradójico porque precisamente necesitábamos algunos temas para ampliar nuestro setlist, pensando ingenuamente quizás en la necesidad de hacer un bis o algo. No deja de resultarme sorprendente que recurriésemos a 'Creep' de Radiohead cuando teníamos buenas canciones en la recámara. Por eso lamento ahora que 'Push Me' no hubiese tenido la oportunidad que sin duda merecía.

Aunque data, cómo no, de 2002 -dos años antes de formar key-, no fue hasta que empezamos a ensayarla todos juntos cuando el tema fue adquiriendo forma. Migue creó una parte final de bajo brutal, inspirada en cierto modo en 'Dazed And Confused' de Led Zep, a la cual yo añadí un zumbido de guitarra más propio de un anti-solo que de otra cosa. El final, lleno de alaridos y proclamas de "¡Empújame!" era visceral y catártico. ¿La autodestrucción? Posiblemente.

push me (2003) by dkcoen

La letra del tema no estuvo nunca del todo elaborada. De hecho, en las grabaciones que disponemos y a continuación añadimos, la segunda estrofa es casi del todo improvisada. En algún momento se decidió abandonar la canción, por lo que nunca se terminó de pulir. Supongo que la opinión de Antonio, el guitarra del grupo, que en aquel periodo se estaba alejando más y más del rock en favor del indie-pop nacional, fue determinante en este aspecto. Es más, por no contradecirle y llegar a un consenso un tanto forzado en ocasiones, muchas de las decisiones que tomamos en aquellos primeros tiempos de key hubieran sido del todo diferentes de haber impuesto el criterio de la mayoría del grupo. Pero eso ya es agua pasada.

Como anécdota, es curioso señalar que algunos de los seguidores (por llamarles de alguna manera; más bien, «simpatizantes») que integraban la fantasma Key-Army nos pedían a veces que tocásemos 'Pushing' (?), en referencia clara al tema 'Push Me'. Ya que su interpretación había sido casi exclusivamente de ámbito privado -en nuestros ensayos en el Matadero-, desconozco de dónde habían obtenido tal información. Supongo que debieron de ojear algún setlist perdido en el que estuviera incluida 'Push Me' como parte de algún hipotético bis.

push me

out of the ground

i am down

push me

into the sky

too much high

push me!

you cursed me

carved my name into your skin

too much blood

to save it all

rescue me

let me outta here

empújame

fuera del suelo

estoy deprimido

empújame

hasta el cielo

muy muy alto

¡empújame!

me maldijiste

grabaste mi nombre en tu piel

demasiada sangre

para salvarlo todo

rescátame

déjame salir de aquí

('Push Me'. Primeros ensayos. Otoño 2004)

Sesiones de grabación:

• UK (2003)
• Ensayos de key (2004/05)

CASTING COUCH (2002)

Durante mis muchos años de residencia en Sevilla disfrutaba -como no podía ser de otra manera- visitando alguna de sus grandes librerías. Consultaba las secciones de cine y música y, por algún morboso motivo, gustaba de hojear los libros al estilo de Hollywood Babylon, centrados en los escándalos (sexuales, de drogas o de muerte y violencia) de La Meca del Cine. Igualmente, y como ya he referido en anteriores ocasiones, mi extraña atracción por Marilyn Monroe me llevó a hacerme con alguna biografía suya.

En definitiva, así fue como supe de la antigua (o no) práctica habitual de los productores y directores de cine hacia sus estrellas femeninas: durante los castings para conseguir un papel, las hacían sentarse o tumbarse en unos sillones de sus despachos para realizar sesiones de sexo oral (y también el lote completo). Muchas de las pobres starlets, entre ellas la pobre Marilyn, tenían asumido que debían pasar primero la prueba del casting couch si querían conseguir un determinado papel o lanzar sus carreras.
Lamentable, ¿verdad?

La canción que escribí en la primavera/verano de 2002 pretendía reflejar esta triste realidad. Ahondaba también en otros temas como la superficialidad de las candidatas a estrella, ya sabéis: muchas de ellas se operan y se acuestan sin escrúpulos con cualquier fulano del showbiz con tal de ascender en el escalafón.
'Casting Couch' tenía un estribillo para el que nunca llegué a escribir texto. Me gustaba la idea de que rompiera con el resto de la canción, algo que tomé prestado sin duda del álbum Product Me del grupo punk rock español Sperm, que descubrí en esas fechas. Por lo demás, el riff principal, aunque bastante accesible y melódico, me recordaba en ocasiones a algún tema de Alice In Chains.

this brain was mine

broke it for you

if you want a perfect body

then deny your soul

make up your mind

down to the bone

you destroy everything you touch

it's in your mouth

see you again on the casting couch

discard my life

unveil my face

if you spin your heart around

then you'll be wealthy

make up your mind

este cerebro era mío
lo rompí por ti
si quieres un cuerpo perfecto
entonces niega tu alma
decídete


hasta la médula
destruyes todo cuanto tocas
está en tu boca
nos volvemos a ver en el sofá del casting


renuncio a mi vida
desvelo mi rostro
si le das la vuelta a tu corazón
entonces serás rico
decidete

Desconozco qué ocurrió con la grabación de este tema. Creo recordar que registré alguna demo (ya en el ordenador) en ese verano de 2002, tal como estaba haciendo con el resto de mis nuevas composiciones. Imagino que, como tantas veces, algún error informático al formatear el disco duro sería el culpable de que no pueda disponer ahora de las maquetas originales de muchas de ellas.

TIME OVERDOSE (2002)

Otra de las canciones que inmediatamente pensé que podían encajar en el repertorio del grupo key fue 'Time Overdose' (Sobredosis de Tiempo). Es un tema agresivo y potente, por lo que me pareció ideal para tocar en directo. En cuestión de unos pocos ensayos ya estaba prácticamente listo. En aquel momento me llamaba la atención la duración de nuestras canciones. Siempre he preferido temas cortos y directos -como me enseñaron los Pixies y el punk- a largas composiciones que terminan siendo un aburrimiento. Supongo que al final esto es lo que ocurrió con 'Time Overdose'. Duraba casi 6 minutos y, aunque contaba con numerosos cambios y riffs, fue la primera que decidimos descartar del catálogo para conciertos.

Quizás el motivo era que el estribillo constaba de dos estrofas, por lo que hacían un total de cuatro a lo largo de toda la canción. Esto hacía que se extendiera demasiado. Aunque a comienzos de 2006 pasó a formar parte de los descartes del grupo, en algún que otro ensayo años después fue recuperada por simple divertimento. Entonces, recorté el estribillo y creo que ganó en fuerza. Siempre fue una de las que más me entusiasmaba al tocar en directo, contundente y machacona. Con una buena línea de bajo. Incluso la re-elaboramos para un par de conciertos acústicos. En definitiva, una aceptable pieza de rock.

El origen del título procede de una línea del libro El almuerzo desnudo, de William S. Burroughs, con el que me hice en ese año. Siempre me obsesionó la idea de estar perdiendo el tiempo, de sentirte atrapado y estancado; y descubrir un tipo de muerte (poética) asociada a la sobredosis de tiempo me pareció que encajaba muy bien con estos sentimientos. Hacerte viejo y aburrido.

Aunque 'Time Overdose' se escribió en 2002, la letra fue finalizada poco antes de grabarla para una demo de key en 2005. No es más que una sucesión de líneas con falsas pretensiones poéticas. La coda final («We were in this together») fue incorporada a última hora.

('Time Overdose'. Primeros ensayos. Otoño 2004)

love is a vampire

it'll kneel you down

but there's enough room

for you to crawl

wake up on the other side, my friend

wake up on the other side again

fearless of looking back

welcome to the unknown

what's frozen is what was cold

welcome to the unknown

if you lost what you had

if your world turns to black

if your dreams don't come true

if your skin's turning blue

you're like me - do you like me?

if you've been left behind

if you're ruled by bloody signs

if you look for the truth

if your heart's ripped in two

you decide all the time

hate is an arrow

it'll haunt your dreams

like frightened cupids 

in false memories

we were in this together

el amor es un vampiro

hará que te arrodilles

pero hay suficiente espacio

para que te arrastres

despiértate en el otro lado, amigo

despiértate en el otro lado de nuevo

sin miedo a mirar atrás

bienvenido a lo desconocido

lo que está congelado es lo que estaba frío

bienvenido a lo desconocido

si perdiste cuanto tenías

si tu mundo se vuelve negro

si tus sueños no se hacen realidad

si tu piel se torna azulada

eres como yo - ¿te gusto?

si te han abandonado

si te riges por signos sangrientos

si buscas la verdad

si tu corazón está partido en dos

tú decides todo el tiempo

estábamos juntos en esto

('Time Overdose'. Demo para Radio SAFA. Abril 2005)





('Time Overdose'. Unplugged en Zityo. 16/07/2005)




Sesiones de grabación:

• Ensayos de key (2004-05)
• 'Time Overdose' recording session (04/2005)
• Ensayo 20/06/2010

En directo:

• 09/04/2005. Primavera Factory. Écija.
• 22/04/2005. Jornada Globalizazioa. Casa de la Juventud, Écija.
• 24/06/2005. Festival ArteRnativo. Écija.
• 16/07/2005. Unplugged in Zityo. Écija.
• 04/11/2005. Unplugged in Gabbana. Écija.
• 05/01/2006. Pink Show. Écija.

FAITHFUL (2002)

Durante un periodo de tiempo, me encontré sin nada que hacer. Escupido al mundo, a la realidad. Había terminado la Universidad, rechazado una oferta de empleo en mi pueblo y regresado a Sevilla, a la capital, para seguir viviendo en el piso con mis amigos y donde aún residía mi novia. La sensación era extraña. Era el momento de tomar decisiones, de hacer cosas. Terminé sacándome le carnet de conducir por pura inercia, en espera de que me llamaran de algún curso de los que me había apuntado para buscar una excusa por la que seguir en la capital. Finalmente, la llamada sucedió a comienzos de año. Hasta entonces, vivía despreocupado y desocupado, tratando de adaptarme a una nueva situación en la que ya no existían rutinas y a sabiendas de que mis pasos serían decisivos para dar un nuevo rumbo a mi vida. Tenía 21 años, una edad fatídica para mí.

Nunca creí que los superaría, pero aquí estoy.

Como me apunté a una autoescuela local y no tenía nada que hacer en Sevilla, regresé al pueblo por un tiempo indeterminado. No fueron más que unas semanas -quizás mes y medio-, pero semejante desconexión con el que hasta entonces había sido mi microverso me sentó fatal. De nuevo en casa de mis padres me sentía perdido, aburrido, controlado y confuso. Echaba de menos a todos mis amigos y a mi pareja. El tiempo era lento y oscuro. Denso.

Así surgió una envolvente canción a la que provisionalmente titulé 'Faithful' ('Fiel'), que finalmente se haría definitivo. Se arrastraba sobre unas guitarras sucias y entrecortadas y un riff de bajo fácilmente reconocible. La influencia del sonido de la nueva maqueta de Washing Machine era sin duda innegable ('Climax', sobre todo). El texto que inserté retrataba algunas escenas típicas pueblerinas: los jóvenes despreocupados que permanecen atrapados en el pueblo, los que van a ser incluso padres sin pretenderlo, condenándose a sí mismos a una existencia mísera...

Durante esas fechas ensayé 'Faithful' en algunas ocasiones con Antonio en casa, como era costumbre. Recuerdo que creó partes de guitarra muy potentes, calificándolas él mismo de Limp Bizkit (!). Nunca más la volvimos a interpretar. Por su oscuridad, fuerza y suciedad tenía pensado incorporarla al repertorio original de key, pero en su lugar la elegida fue 'Push Me'.


faithful by dkcoen

you've been faithful too many years
and you're no one in your bed
she's restless, she cannot wait
lust in a car
now wants color red

you cool boy
don't lie to yourself
you're stinking
you'll die here
you'll stay here until the end

girl in my dreams
why don't you come across?
come save me from my boredom
boy in my dreams
why don't you come across?
come save me from my whoredom

hope there's a meeting
instantly cold
look on the bright side
break the glass


has sido fiel muchos años
y no eres nadie en tu cama
ella está inquieta, no puede esperar
lujuria en un coche
ahora quiere el color rojo

tú, chico guay
no te engañes
apestas
morirás aquí
te quedarás aquí hasta el final

chica de mis sueños
¿por qué no apareces?
ven a salvarme de mi aburrimiento
chico de mis sueños
¿por qué no apareces?
ven a salvarme de mi puterío

espero que haya un encuentro
inmediatamente frío
mira el lado bueno
rompe el cristal

Muchos años después de ser compuesta surgió de modo espontáneo en una de esas jams para recuperar material antiguo que improvisé con Adolfo a la batería en 2010.

Faithful (2010) by dkcoen

Sesiones:

• UK (2003)
• Ensayo 21/02/2010

LILAC (2002)

Por algún motivo que desconozco, 'Lilac' (Lila) estaba destinada a ser una canción «importante» en mi repertorio pero, sin embargo, nunca la llegué a terminar siquiera. Su influencia es palpable en otras composiciones posteriores (como 'Frail' o 'The Beautiful Link') pero ella misma no pudo encontrar su camino.

Comienza con un arpegio oscuro, la voz suelta algunas frases melódicas y las guitarras se distorsionan, aumentando la intensidad. El estribillo surge y proclama: «¿Cerrarías la puerta dejándolo todo atrás?»

Quizás quise poner tanto empeño en ella que nunca la finalicé. En mi mente, probablemente 'Lilac' era un tema delicado, que requería de toda mi inspiración lírica y musical, y por eso puede que nunca me atreviese a pulirla.  Tanto es así que ni siquiera ha sobrevivido ninguna grabación, ni tan solo en formato demo.

Creo que la grabamos una vez que ensayamos en mi casa Antonio y yo en las guitarras, y Juanma (mi vecino y líder de The Name) tocando un teclado que hacía las veces de batería. Si existió alguna cinta de dicha sesión, jamás la retuve.

Recuerdo que trabajé en 'Lilac' durante mi estancia en Inglaterra (2003-04). Escribía alguna líneas en mi cuaderno de poemas  y tarareaba la melodía mientras trabajaba haciendo camas. Cantaba continuamente en aquel hotel para sobrellevar mi mísera existencia. Buscaba la inspiración para el texto que debía dar vida a esa canción. Allí mismo murió. 

La historia del título quizás estuviese relacionada con el tema 'Lilac Wine' de Jeff Buckley, a quien escuchábamos mucho en mi piso de estudiantes durante el periodo en que la compuse. También imagino que el poeta Walt Whitman tuvo algo que ver, con sus versos Cuando las últimas lilas estaban en flor. Yo mismo escribí un breve poema ese verano que empezaba así: «Todas las lilas vagan sin rumbo fijo».
En definitiva, tenía muchas expectativas con esta canción pero al final nunca llegó a nada. Su texto aún permanece incompleto, siendo estas las únicas líneas que hasta ahora he escrito para él:

hurt by the answers

miss all those tearful

sad dreams of glass

i want them back

face this reality

it's not what you want

give me the reason

you had to flee

cleansed on the inside

black from the back

will you close the door

and leave it all behind?
will you shut your mouth
and make up your mind?

herido por las respuestas

echo de menos todos esos emotivos

y tristes sueños de cristal

quiero que vuelvan

enfréntate a esta realidad

no es lo que quieres

dame la razón

por la que tuviste que huir

purificado por dentro

negro por detrás

¿cerrarás la puerta 

y lo dejarás todo atrás?

¿cerrarás la boca
y te decidirás?

Es una pena que no realizara ninguna grabación en el momento en que empecé a componerla. Siempre me pareció un buen tema, emotivo, apasionado y oscuro.

LOADED GUN (2001)

De nuevo una composición que hace referencia a las armas. No sé qué demonios pasaba por mi cabeza en aquel periodo. En realidad supongo que pretendía hablar de que las cosas podían ser tan peligrosas como una pistola cargada, de ahí el título.

Nunca llegué a trabajarla en serio más allá de esta demo y algunas interpretaciones sueltas a través de los años, por lo que no tengo mucho más que decir sobre 'Loaded Gun' ('Pistola cargada'). La influencia de Placebo es nuevamente palpable.

Loaded Gun by dkcoen

i wanna bring you down

like a loaded gun

and you have failed

it's a bad day

it's raining

all my secrets are in bloom

te quiero deprimir
como una pistola cargada


y has fracasado


es un mal día


está lloviendo
todos mis secretos están en flor

Sesiones:

• Demos (2001)

KINDRED SPIRITS (2001)

El grupo británico Placebo publicó en el verano de ese año su disco Black Market Music, y la influencia sobre mis composiciones fue notable en este tema llamado 'Kindred Spirits' ('Almas gemelas'), que originalmente se titulaba 'Before You Came' ('Antes de que llegaras').

Completé la letra más tarde, en 2003, durante mi estancia en el Reino Unido. Fingía ser alguien loco y desfasado en plan Brian Molko, por eso escribía líneas como «justo antes de que llegaras, putas y mucha cocaína». Obviamente, no era más que un recurso estilístico, es decir, una pose.

Se trata de una canción enérgica y con  mucha distorsión de guitarras y armónicos, con buenas melodías y cambios de ritmo.

kindred spirits (demo 2001) by dkcoen

just before you came

everything was grey

but still there's a cloud

hanging over me

just before you came

whores and much cocaine

now you're not around

everything's the same

now i'm not afraid of you

my sickened endorphins

is all i can share with you

waiting in despair

loathing of a change

wishing you were gone

so i could feel again

find my end in you

you find your end in me

it's all so touch-and-go

i'm not even sure of what i need

crawling again to you

drowning, crawling

just before you came

dreams of novocaine

i gave the keys to you

but i remained unchained

justo antes de que llegaras

todo era gris

pero aún hay una nube

colgando sobre mí

justo antes de que llegaras

putas y mucha cocaína

ahora que no estás

todo vuelve a ser igual

ahora ya no te tengo miedo

mis enfermas endorfinas

son todo lo que puedo compartir contigo

esperando con desazón

asqueado por cambiar

deseando que te hayas ido

para que pueda volver a sentir

encuentro mi final en ti

encuentras tu final en mí

todo es tan incierto

ni siquiera estoy seguro de lo que quiero

arrastrándome otra vez a ti

ahogándome, arrastrándome

justo antes de que llegaras

sueños de novocaína

te di las llaves

pero permanezco desencadenado

Sesiones de grabación:

• Demos (2001)
• Forgotten Session (2003)

STILLBORN (2001)

'Stillborn' ('Nacido muerto') es un término duro, que literalmente se refiere a los mortinatos, los niños que nacen muertos. De un modo más poético se podría aplicar también a aquellas personas que se sienten muertas en vida o muertas por dentro. Ya podéis imaginar un poco por dónde van los tiros...

La canción que compuse en 2001 es lenta, sentimental y oscura. Es mi propio 'Without You I'm Nothing' de Placebo. De hecho, cuando la incluí en la demo B-Side Music en 2003, el título (aún) provisional era 'Mellow' ('Lenta'). Por desgracia, y como ya he explicado que me solía ocurrir en esa época, nunca la cerré del todo, repitiendo por tanto una y otra vez la misma estrofa.

Es un tema pausado que suelo disfrutar interpretando, de ahí que la retomara en mis sesiones acústicas en solitario de 2006, o que la intentara en 2010 con Adolfo, para ver qué tal sonaba con batería.


stillborn by dkcoen

stillborn (2010) by dkcoen

Como nunca le llegué a escribir una letra completa, no sé bien cuál es el mensaje que pretendía expresar. Abandono, soledad, luchar para salir adelante... Curiosa elección teniendo en cuenta que a nivel personal vivía el ecuador de mi relación más longeva.

when i think about you
i miss you all the time
trying to live without you
trying to survive
right when dawn is breaking
i wonder if i'll waste my life
feeling the temptation
i'm ready to fall

it's so hard to see you go

bow down before me
against your will
douse me with gasoline
and set me free
face this rejection
and spread your wings
despite the circumstance
you'll feel released

put me in the spotlight
put me in the dark
adrift, wash ashore


cuando pienso en ti
te echo de menos todo el tiempo
intentando vivir sin ti
tratando de sobrevivir
justo cuando rompe el alba
me pregunto si desperdiciaré mi vida
sintiendo la tentación
estoy preparado para caer

es tan duro ver cómo te vas


inclínate ante mí
contra tu voluntad
rocíame de gasolina
y hazme libre
enfréntate a este rechazo
y extiende tus alas
a pesar de las circunstancias
te sentirás liberado


conviérteme en el centro de atención
déjame en la oscuridad

Sesiones:

• Demos (x2, 2001)
• Amber: B-Side Music (recop, 2003)
• Acoustic Session (2006)
• Ensayo 07/02/2010 (aband)
• Ensayo 21/02/2010